¿Qué es? Ángeles, santos, caballos desbocados, bailarinas y Sansón derrocando columnas. Una pequeña exposición con dibujos previos a los grandes cuadros pintados por artistas catalanes y valencianos de los siglos XVIII y XIX, como Damià Campeny, Antoni Fabrés, Ramon Martí Alsina, Pere Pau Montaña, Modest Teixidor, Francesc Tramulles, Marià Fortuny i Rafael Ximeno

¿Dónde? En la Galería Artur Ramon: (c/ de la Palla, 25).

¿Cuándo? Hasta el 27 de marzo.

DHUB Montcada
Montcada 12, Barcelona
Hasta el 13 de diciembre
Precio: General: 4,20€. Reducida: 2,40€.
Gratis: Sólo Domingos tarde

Se acaba agosto, el mes de vacaciones por excelencia. El mes del año en que hay menos barceloneses por metro cuadrado en Barcelona, y los que quedamos en la ciudad, compartimos las calles con una avalancha de visitantes de los países más variados. Y entonces llega septiembre: la vuelta al trabajo, a las escuelas, a los horarios establecidos. Y las maletas siempre vuelven con algun recuerdo de cada una de las escapadas.

En la calle Montcada, en pleno barrio del Born, hay una muestra que reune estos recuerdos que todos, quien más quien menos, tenemos en casa. La exposición Efecto souvenir. Fetiches de viaje, más allá de los tópicos nos enseña la evolución del souvenir y su historia, buscando en los museos de todo el mundo encontrándose con el más hortera, el más divertido, el más diferente entre todos los otros. Una exposición curiosa que eleva a la categoria de arte un conjunto de objetos que puede que hagan que os veáis reflejados.

¿Cuál es el souvenir que ha vuelto contigo de las vacaciones?

Con esta segunda entrada, terminamos de ofreceros la información de las nuevas exposiciones que podremos ver en Barcelona a partir de este septiembre. ¿Preparada la agenda y lapiz? ¡Allá vamos!

Maillol
Del 20 de octubre de 2009 al 31 de enero de 2010. La Pedrera
Los espacios de La Pedrera compartiran protagonismo con las obras del gran escultor rosellonés Aristides Maillol, en una exposición que presenta todos los aspectos de su obra: des de las formas herederas del siglo XIX hasta la modernidad del siglo XX.

La anarquía del silencio. John Cage y el arte experimental
Del 23 d’octubre de 2009 al 10 de gener de 2010. MACBA
El MACBA nos propone la primera gran retrospectiva del artista norteamericano de vanguardia John Cage, uno de los artistas estrella en su colección permanente, considerado uno de los más influyentes del siglo XX. La muestra recoge más de 200 obras, entre partituras, pinturas, piezas sonoras, esculturas y películas.

Noh Suntag: estado de emergencia
A partir del 6 de novembre de 2009. Palau de la Virreina
El fotógrafo coreano Noh Suntag expne por primera vez  su trabajo en España. La muestra pretende mostrarnos las similitudes que aún hoy existen entre las dos Coreas y acearcarnos a su realidad cotidiana.

Además, el MNAC presentará una exposición para conmemorar el 75 aniversario de la creación del Palau Naciona, que se inaugurará los primeros días de diciembre. La muestra, titulada Invitados de honor, reunirá 80 piezas del patrimonio artístico catalán y vinculado a Catalunya, del arte medieval hasta las vanguardias, procedentes de diferentes museos de Europa y América. Entre los artistas que participaran se encuentran Jaume Huguet, Bernat Martorell, Damià Forment, Marià Fortuny, Ramon Casas, Santiago Rusiñol, Joan Miró, Salvador Dalí o Pablo Picasso, entre otros.

Las exposiciones del otoño en Barcelona (I)

Estas son las exposiciones que se podran ver en Barcelona a partir de este otoño. Coged la agenda y apuntad fechas y lugares: las hay para todos los gustos.

Los mundos del Islam en la colección del Museo Aga Khan
Del 9 de octubre de 2009 al 17 de enero de 2010. CaixaForum Barcelona.
La colección Aga Khan contiene una gran cantidad de piezas, muy valuosas y significativas, de casi todas las dinastias históricas del mundo musulmán. Esta exposición presenta 190 de ellas, resumiendo más de mil años de historia, procedentes de un extenso ámbito geográfico, desde la península ibérica (el antiguo Al-Andalus) hasta la India.

Cerdà y la Barcelona del futuro. Realidad versus proyecto
Del 20 de octubre al 21 de febrero. CCCB.
En el marco del Año Cerdà, el CCCB ofrece una reinterpretación del proyecto Cerdà, con explicaciones sobre cuáles fueron sus ideas iniciales, descubriendo los valores urbanísticos y sociales que el artquitecto queria desarrollar en el Eixample de Barcelona.

Picasso. Grabado erótico
Del 5 de noviembre de 2009 al 14 de febrero de 2010. Museo Picasso.
Un conjunto de grabados hechos por Picasso entre los años 1964 y 1970, relacionados con las estampas japonesas shunga (grabados japoneses de temática erótica, entre los que destaca el artista Kitagawa Utamaro) del siglo XIX.

František Kupka
Del 28 de noviembre de 2009 al 24 de enero de 2010. Fundació Miró.
La exposición enseña, por primera vez en el estado español, cerca de 80 obras del artista checo, procedentes del Centro Georges Pompidou de París. Kupka destaca por ser uno de los primeros artistas en experimentar con la abstracción y en la muestra podremos ver una selección de obras desde sus inicios hasta el final de su trayectoria.

En este último mes, la Catedral de Barcelona y la Casa Amatller vuelven a tener sus fachadas visibles. Es gratificante pasear por la Plaça Nova y el Paseo de Gracia -a la altura de la calle Aragó- y ver las espectaculares fachadas de estos dos edificios y no las lonas que impedían verlas.

Acercaros cuando tengais un momento porque vale mucho la pena, y más después de tantos años detrás de las bastidas que las cubrían (más de cuatro años la Catedral, y tres la Casa Amatller).

Unas cuantas fotos más de las dos fachadas aquí.

La notícia en El Periódico y en El País.

Iguapop Gallery
Comerç, 15, 08003 Barcelona
Tel.: 93 310 07 35
Dilluns / Lunes: 17h – 21h
Dimarts a Dissabte / Martes a Sábado: 11h – 14:30h / 17h – 21h
ENTRADA LLIURE / ENTRADA LIBRE

Iguapop Gallery presenta la obra de dos mujeres artistas con una obra muy diferente, dentro de las corrientes contemporáneas relacionadas con el arte pop. Hasta el 13 de septiembre podemos ver la doble exposición de Pepa Prieto (Granada, 1974) y Tara McPherson (San Francisco, 1976). Ambas artistas muestran su mundo interior y sus experiencias a través de su obra, aunque a partir de diferentes puntos de vista.

Tara McPherson nos muestra las relaciones personals y la inocencia que queda en cada uno de nosotros cuando somos adultos. A partir de retratos (casi siempre femeninos) con un punto de inocencia y otro que nos perturba de esta tranquilidad. A parte del soporte en forma de cuadro, McPherson es reconocida por haber hecho posters y diseños para diferentes grupos de música como Beck, Green DayDeath Cab for Cutie, entre muchos otros. Está dentro de la corriente conocida como Surealismo Pop, del que también participan Mark Ryden o Sergio Mora. o

Pepa Prieto nos explica sus experiencias a partir de un mundo lleno de fantasia y color, en el que destacan las dos dimensiones. Su obra nos recuerda a los dibujos hechos por adolescentes, de trazo sencillo, pero a la vez de gran complejidad en la composición. Además, nos habla de los sentimientos más profundos, a parte de las representaciones naïf de la naturaleza. Su obra está relacionada con tendencias americanas actuales, la cultura del skate y el folk, como también lo son Geoff McFretidge y Genevieve Gauckler.

Las obras de restauración de la fachada de la casa proyectada por Josep Puig i Cadafalch (1867-1956) han ocupado 22 meses de trabajos. A partir de ahora podremos contemplar una de las fachadas más características del Paseo de Gracia sin la lona que veíamos hasta ahora, y que servía para cubrir el andamio.

El proyecto de restauración de la Casa Amatller continúa hasta 2012, año en que se prevé la finalización de las obras. Las tareas que se llevaran a cabo a partir de ahora serán las que permitirán habilitar la planta noble para hacerla accesible al público. Para conseguirlo, se trasladará todo el fondo fotográfico y la biblioteca del Instituto Amatller a la segunda planta. La intención es reproducir el aspecto que tenía la planta noble en el siglo pasado, con los muebles y la decoración originales, convirtiendo la casa en un museo modernista.

“Será el único espacio donde se podrá respirar la atmósfera de una casa de 1900 en Barcelona”, asegura Santiag Alcolea, director de la Fundación Instituto Amatller de Arte Hispánico, propietaria de la casa.

El arte al servicio de la reinvindicación política, el jazz i su influencia en diferentes sectores de la sociedad a lo largo del siglo XX o las fotografias de guerra hechas por Robert Capa, son algunas de las propuestas que pueden verse este verano en Barcelona.

Als marges de l’art. Creació i compromís polític se puede ver del 10 de julio al 27 de septiembre en el MACBA. El segle del jazz puede visitarse en el CCCB del 22 de julio al 18 de octubre. Las fotografias hechas durante la guerra civil española por Robert Capa se encuentran dentro de la exposición Això és la guerra! Robert Capa en acció, al MNAC del 6 de julio al 27 de septiembre.

Por otro lado, diferentes museos de la ciudad ofrecen actividades durante las noches de verano. Los jueves y viernes, el MACBA amplia su horario de las 20h hasta las 24h, con visitas guiadas a las 20:30h y a las 22h, incluidas en el precio de la entrada. El MNAC abre gratis 3 jueves: los días 9, 23 y 30 de julio, la entrada a las exposiciones es libre de 19h a 22h. También en Montjuïc, el CaixaForum ofrece conciertos, proyecciones y teatro -entre otras actividades- los miércoles por la noche, durante los meses de julio y agosto. Por último, el Museo de Historia de Barcelona propone un mes de julio repleto de actividades nocturnas. Os dejamos el programa en pdf.

Éstas son sólo las novedades veraniegas. Los demás museos de la ciudad os esperan para que los visitéis con sus exposiciones temporales y permanentes.

Exposición: Maurice de Vlaminck. Un instinto fauve. 1900-1915
Artista: Maurice de Vlaminck
Fechas: Del 2/07 al 18/10 de 2009
Localización: CaixaForum de Barcelona

Durante el Salón de Otoño de 1905 celebrado en París, el crítico de arte Louis Vauxcelles paseaba por la sala VII del Grand Palais. Una escultura de estilo renacentista estaba rodeada por cuadros de colores intensos, aplicados de manera casi violenta sobre el lienzo. “Donatello chez les fauves” -Donatello entre las fieras-, dijo. Y así es como el grupo de artistas entre los que se cuentan Matisse, Derain, Vlaminck, Dufy y Bracque adquirieron el nombre de fauvistas.

Desde principios de julio el CaixaForum expone más de 80 obras de Maurice de Vlaminck (1876-1958), uno de los principales integrantes del grupo. Las obras delimitan el periodo de 1900 a 1915, momento de absoluta experimentación del artista francés. Al observar sus cuadros nos vienen a la mente las influencias del grupo de los fauves como el postimpresionismo de Van Gogh y Gauguin o el puntillismo de Signac y Seurat. Hay cuadros donde predominan los ángulos rectos, y los colores más apagados con un predominio del gris, recordándonos otros artistas como Bracque o Cézanne. Y los rojos en contraste con el verde o el violeta, sumados a la superposición de planos, nos transportan al universo de Matisse.

Si sólo nos quedamos con esta idea, podemos llegar a pensar que Vlaminck no aporta nada nuevo. De una obra a la siguiente, la exposición nos presenta a Vlaminck de esta forma: parecido a Van Gogh, parecido a Matisse, parecido al cubisme de Cézanne. El caso es que los fauvistas fueron un grupo totalmente innovador, donde sus componentes se influenciavan los unos a los otros. Rechazados por el público y por la Académia de Bellas Artes, fueron tachados de ‘salvajes’, encontrándose en una situación muy parecida a la que sufrieron los impresionistas la década anterior.

El CaixaForum nos ofrece la oportunidad de ver Vlaminck en nuestro país por primera vez, continuando su labor de presentar de manera sencilla los artistas de principios del siglo XX. Esta voluntad mejoraria explicando al público la complejidad del panorama artístico de entonces, de como surje el fauvismo y en que consiste. Ahorrándolo, nos perdemos en un mar de colores y pinceladas vibrantes que nos recuerdan a lo que ya conocemos.

Este directorio se irá editando y ampliando para que podáis encontrar la máxima información relacionada con las galerías de arte de Barcelona.

A. Cortina c/ València 248 www.galeriacortina.com

Àmbit c/ Atenes 18 www.ambitgaleriaart.com

Anna Ruiz Galeria d’Art c/ Aribau 110 (no web)

Arnau Marcs c/ Provença 376 www.arnaumarcs.com

Art Centre c/ Provença 253 (no web)

Art Gaspar c/ Sancho de Ávila 94 (no web)

Art Petritxol c/ Petritxol 8 www.artpetritxol.com

Artur Ramon Art c/ Palla, 23-25 www.arturamon.com

Associació Art Barcelona c/ Consell de Cent 292 www.artbarcelona.es

Atelier Sala d’Art Pl. Rovira i Trias 9 www.galeriatelier.com

Bach Quatre Art Contemporani c/Johan Sebastian Bach 4 www.bachquatre.com

Barcelona Pl. Letamendi 34 www.galeriabarcelona.com

Barcino Art Rbla. Catalunya, 124 (no web)

Barnadas c/ Consell de Cent 347 www.barnadas.com

Bassols Balmes c/Balmes 178 www.artgallerybassolsbalmes.com

Beaskoa c/Montcada 16 (no web)

Carme Espinet c/Balmes 86 www.carmeespinet.com

Catalònia Av. Roma 139 (no web)

Centre d’Art Contemporani Piramidón c/Concili de Trento 313 www.piramidon.com

Círculo del Arte c/Princesa 52 www.circulodelarte.com

Dalmau c/Consell de Cent 349 www.saladalmau.com

Dolors Junyent c/Aragó 268 www.dolorsjunyent.com

Erika Niedermaier – Alex Telese c/Palla 11 (no web)

Ernest Fleck c/Aribau 42 (no web)

Espai Cultural Francolí c/Francolí 13-15 www.teresarius.com

Esther Arias c/Cotoners 14 www.estherarias.com

Francesc Mestre Art c/Enric Granados, 26-28 www.mestreart.com

Friends Art c/Beethoven 15 www.friendsart.com

Gal-Gallery c/Sant Eusebi 47 www.gal-gallery.com

Galeria Comas Pg. de Gràcia 114 www.galeriacomas.com

Galeria Contrast c/Consell de Cent 148 www.galeriacontrast.com

Galeria Fidel Balaguer c/Consell de Cent, 315 www.galeriafidelbalaguer.com

Galeria José de Ibarra c/Aragó, 232-234 www.galeriajosedeibarra.com

Galeria Miquel Alzueta c/Sèneca, 9 www.galeriamiquelalzueta.com

Galeria Mª José Castellví c/Consell de Cent, 278 www.galeriamjcastellvi.com

Galeria Ob-Art Video c/Provença, 318 ob-art.com

Galeria Serres Art c/Aragó, 157 www.serres-art.com

Galeria Tuset c/Muntaner 187 www.gtuset.com

Gemma Gimeno Art c/Balmes, 354 (no web)

Gothsland c/Consell de Cent, 331 www.gothsland.com

GRECA, Consulting d’Art c/Ganduxer, 45 (no web)

Grup d’Art Escolà c/Pau Claris, 120 www.grup-escola.com

Helena de Saro c/Alacant, 4B (no web)

Ignacio de Lassaletta Rbla. Catalunya, 47 (no web)

Kalós c/Consell de Cent, 275 www.galeriakalos.com

Manel Mayoral c/Consell de Cent, 286 www.artnet.com

Manuel Barbié Pg. de Gracia, 66 (no web)

Masters Art c/Johann Sebastian Bach, 14 www.mastersart.es

Mito, Galeria d’Art Contemporani c/Rosselló, 193 www.mitobcn.com

Montcada c/Montcada, 20 www.galeriamontcada.com

Nonell c/Johann Sebastian Bach, 16 www.alcoleaantiguedades.com

Oriol c/Provença, 264 www.galeriaoriol.com

Pergamon c/Duc de la Victòria, 12 (no web)

Principal Art c/Còrsega, 288 www.principalart.com

Raiña Lupa, Galeria Edicions c/Consell de Cent, 278 www.rainalupa.com

Sadurní c/Consell de Cent, 291 (no web)

Sala Consell 242 c/Consell de Cent, 242 local www.salaconsell242.com

Sala Deschamps c/Rector Ubach, 7 usuarios.lycos.es/saladeschamps

Sala Güell c/Arcs, 5 (no web)

Sala Parés c/Petritxol, 5 www.salapares.com

Sala Rovira Rbla. de Catalunya, 62 (no web)

Sargadelos c/Provença, 274-276 www.sargadelos.com

Silvia Sennacheribbo c/Enric Granados, 106 www.sennacheribbo.es

Subex c/Mallorca, 253 (no web)

Tasneem Gallery c/Castellnou, 51 www.tasneemgallery.com

Tòrcul c/Joan Blanques, 44 www.torcul.com

Xarrie Aribau, 129 (no web)