Category Archives: Exposiciones

Barcelona ofrece descuentos en cultura durante 10 días

barcelna opportunity week

A partir de mañana, 27 de enero, Barcelona acoge la segunda edición de Set de cultura, dentro de los actos de la Barcelona Opportunity Week.

Del 27 de enero al 5 de febrero de 2012, podrás encontrar importantes descuentos en diversos ámbitos de la ciudad. Desde billetes de avión, hoteles y restaurantes, además de cultura, mercados y floristerias de Barcelona.

Diez días en los que la ‘oportunidad’ es la palabra clave. En el ámbito cultural podrás visitar espacios singulares como el Teatre del Liceu, el Palau Moxó, la Fundació Rocamora o el Palau de la Música. Además, tendrás la oportunidad de disfrutar de entradas 2×1 en más de 20 salas de cine de la ciudad los días 31 de enero y 2 de febrero. Los museos galerías de arte también participan, ofreciendo entradas gratuitas, descuentos y precios especiales en sus catálogos. Por último, los teatros ofrecen entradas de hasta el -50 % para sus espectáculos en días determinados.

No te puedes perder: La ilustradora Gemma Correll expone en la sala Cream de Barcelona

Gemma Correll Barcelona
El jueves de la próxima semana (19 de enero, a las 20h) Cream Espai Creatiu inaugura uno de los eventos del año en Barcelona (siempre según mi parecer). Nada más empezar el año, la sala-estudio nos propone la exposición de los trabajos realizados por la ilustradora inglesa Gemma Correll.

Desde Norwich, donde reside, se desplaza a nuestra fantástica ciudad para mostrarnos sus ingeniosos trabajos, un arte de humor ácido protagonizado sobretodo por gatos y perros -concretamente de la raza pug-. Unas ilustraciones que no dejan indiferente, ni a los que la conocen ni a los que vayáis a descubrirla.

La exposición se podrá visitar libremente hasta el próximo 11 de febrero en Passatge de la Pau 14, Local 2. ¡Nos vemos allí!

Gemma Correll Barcelona

La casa de Piette en Montfoucault – Camille Pissarro

Título: La casa de Piette en Montfoucault
Artista: PISSARRO, Camille (1830-1903)
Fecha: 1874
Medidas: 45.9 × 67.6 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Localización: Sterling and Francine Clark Art Institute, Williamstown, Estados Unidos.

Esta magnífica obra de Pissarro nos enseña como era la casa de su amigo Ludovic Piette en un día de invierno del año 1874. Piette y Pissarro se habían conocido estudiando en la Académie Suisse en París y tras unos años en la capital, Piette tuvo que retirarse a su granja en Brittany por motivos de salud. Pissarro le fue a visitar a menudo, y durante su estancia tuvo la oportunidad de pintarla, así como los paisajes de los alrededores. 

Pissarro, como los demás impresionistas, tenía un gran interés en plasmar la luz y su incidencia en los paisajes a través de la pintura, los efectos que esta producía tanto si llovía como si hacía sol ya fuera en invierno o en verano. En este cuadro, lo más destacable es el tratamiento que Pissarro hace de la nieve, solo hay que ver como se tuercen las ramas de los abetos debido al peso de esta.

Los impresionistas son los sucesores del grupo artístico de la Escuela de Barbizon. Hasta el siglo XIX los paisajes ocupaban un lugar secundario en la historia de la pintura, - se usaban para ‘rellenar’- de fondo de escenas más valoradas, como las religiosas o mitológicas.

El punto de inflexión para que el paisaje fuera considerado como género por si mismo se dió en 1824, cuando el Salón de París exhibió obras del inglés John Constable. Sus escenas rurales influenciaron los artistas más jóvenes, haciendo que abandonaran las normas de la Academia  para buscar su inspiración directamente en la Naturaleza. Coincidiendo con la revolución de 1848, un grupo de pintores —Camille Corot, Jean-François Millet, Constant Troyon y Théodore Rousseau— se retiraron al pueblo francés de Barbizon, cerca del bosque de Fontainebleau, donde crearon obras donde el paisaje era el protagonista.

Sobre este tema os recomiendo la exposición actual del CaixaForum Barcelona: Impresionistas, Maestros franceses de la colección Clark. Es imprescindible, además de poder ver este cuadro de Pissarro en directo, es una muestra muy amplia y bien estructurada para entender la influencia de los paisajistas de Barbizon sobre los impresionistas, así como el cambio que se produjo en la historia del arte a partir de este momento. ¡No os la perdáis!

Aryz saluda al mundo desde Montana Gallery

Aryz (Palo Alto 1988) presenta por primera vez una exposición individual con una serie de obras de pequeño formato pintadas al óleo, entre las que se combinan telas y dibujos.

El reto que le plantea esta exposición a Aryz es la oportunidad de pintar en tamaño reducido, dado que su trabajo se conoce y reconoce sobretodo por los grandes murales que llenan las paredes de distintas ciudades.

Bajo el título Hello World, la muestra transformará por completo el espacio de Montana Gallery Barcelona hasta el próximo 21 de enero, con el inconfundible universo del artista.

Los orígenes de la publicidad en Catalunya 1857-1957, en el Palau Robert

 

El Palau Robert de Barcelona presenta hasta el próximo mes de enero los primeros pasos de la publicidad moderna en Catalunya a partir de la exposición La Publicidad en Catalunya 1857-1957. Roldós y los pioneros.

La muestra repasa el primer siglo de vida de la actividad publicitaria y lo divide en tres periodos históricos: 1857-1900, 1901-1929 y 1930-1957.

Uno de los protagonistas de la muestra es Rafael Roldós i Viñolas, el primer publicitario que consta documentado en Cataluña hace 150 años. Él fundó, en 1872 el centro de anuncios Roldós y Compañía, primera agencia de publicidad del Estado español -aún en activo- que se dedicó exclusivamente a ofrecer servicios publicitarios. Junto con otros emprendedores crearon las primeras agencias de publicidad en Barcelona, profesionalizando la actividad que hasta el momento no estaba regularizada.

Por aquél entonces, Barcelona se convirtió en el motor impulsor de la publicidad en España, manteniendo dicha situación hasta 1956, momento en que Televisión Española inicia las primeras emisiones periódicas. El nuevo medio se introduce en los hogares compartiendo protagonismo con la radio. Aparecen nuevas agencias y nuevos formatos publicitarios que vuelven a cambiar la fisonomía de la publicidad, cerrando así el tiempo de los pioneros.

La exposición se podrá ver hasta el próximo 29 de enero de 2012 y la entrada es gratuita.

1. Estand de la empresa Damm en la Exposición Internacional de Barcelona de 1929. Fuente: Grupo Damm. // 2. Cartel de Francesc de Cidon, ganador del tercer premio del concurso de carteles de Codorniu de 1898. Fuente: Codorniu. // 3. Caravana publicitaria de Nestlé en el Turó Park de Barcelona, en 1927. Fuente: Nestlé.

Casa Asia presenta una muestra sobre el papel de las mascotas en la cultura japonesa

Hace ya años -podríamos hablar incluso de décadas- que la cultura del manga y del anime japonés despierta interés en todos los rincones del mundo. Tanto es así que en 2008, Hello Kitty fue nombrada embajadora japonesa del turismo y ya lo era de las Naciones Unidas desde 1994.

Sumándose al fenómeno, Casa Asia y la Fundación Japón nos presentan a partir de hoy y hasta el 20 de noviembreJapón: paraíso de las mascotas una muestra que reconoce a los protagonistas de cómics, series de televisión y juguetes como uno de los aspectos principales la cultura nipona.

Utilizadas día a día por niños y adultos en Japón, estas figuras pueden encontrarse impresas en libretas de ahorro o abonos de transporte y, tal como demuestra la presencia habitual de mascotas de peluche en las comisarías de policía local, se han infiltrado en la cotidianidad de los japoneses.

La exposición responde a las preguntas ¿En qué consisten estas figuras? ¿A qué se debe su popularidad? ¿Qué tipo de sociedad reflejan y qué influencia ejercen sobre la misma? Y, por último, ¿hacia dónde se dirige esta cultura japonesa de las mascotas? Esta exposición pone de relieve la estrecha relación que mantienen los japoneses con las figuras del manga y del anime, para que el público pueda comprender su trasfondo cultural e histórico, su influencia y su futuro en el Japón contemporáneo.

La luz protagoniza la tercera edición de Tardor Art

Tardor Art celebra su tercera edición hasta el próximo 29 d’octubre de 2011. El proyecto de este año, ON-OFF, gira alrededor del concepto de la luz y las más de 80 galerias e instituciones participantes de toda Cataluña exibirán durante un mes, una sola obra de arte encargada a uno de los artistas que representan. 

La luz, el tema de este año, es un elemento fundamental en la creación artística y en muchos casos la parte indispensable en una obra de arte.  En esta edición de la Tardor de l’Art, los artistas deben usar la luz como medio artístico para desarrollar sus proyectos y así, las obras se tornan sorprendentes cuadros, esculturas, vídeos, fotografías e instalaciones. 

La nueva muestra del CaixaForum de Barcelona recuerda la arquitectura olvidada de Enric Sagnier

 

La obra de Enric Sagnier i Villavecchia (Barcelona, 1858-1931) fue abundante y variada. El arquitecto diseñó a la par mansiones y casas baratas, iglesias i fábricas. Fue artífice de más de 500 proyectos, convirtiéndose en uno de los arquitectos más prolíficos de finales del siglo XIX y principios del XX.

La exposición La ciudad de Sagnier. Modernista, eclèctica, monumental, quiere dar a conocer al arquitecto y también profundizar en la difusión de su obra y el contexto histórico en que fue realizada. Así, podremos observar como contribuyó a modelar el barrio del Ensanche en Barcelona, además de realizar diversos edificios públicos de gran importancia como el Palacio de Justicia de la ciudad condal, el templo expiatorio del Tibidabo o el edificio de La Caixa d’Estalvis i Pensions en la Via Laietana.

Su estilo evolucionó con el paso del tiempo, desde un eclecticismo inicial en el que mezcla elementos para concebir sus edificios, a las influencias clásicas y modernistas a partir del siglo XX. Todo ello se muestra a partir de fotografias de la época, imagenes actuales de los edificios, periódicos, postales, maquetas y audiovisuales y un mapa donde se indican sus intervenciones.

La muestra se podrà ver en el CaixaForum de Barcelona hasta el 8 de enero de 2012.

La publicidad en el transporte público de Barcelona

Cojer el metro o el autobús es algo que forma parte de nuestro día a día. Ya sea para ir al trabajo, para cruzar la ciudad e ir a algun museo o simplemente de compras.

La exposición La publicidad en el transporte público explica como ha evolucionado la publicidad a través de su difusión en los transportes públicos de Barcelona, desde 1870 hasta nuestros días.

En ella se pueden contemplar fotografias que nos muestran la relación entre la evolución del transporte público y también la de la publicidad, al mismo tiempo que nos hacen partícipes de la transformación de la ciudad de Barcelona, del progreso y de sus habitantes a lo largo de más de 140 años.

La muestra explica en orden cronológico cuales eran los medios de transporte  y en paralelo, la publicidad que se exponia en ellos. Desde tramvias y autobuses de uno y dos pisos, a los trolebuses. También las paradas y estaciones de autobuses y tramvías, además de los accesos, estaciones y trenes de metro. Uno de los alicientes es la muestra de la publicidad que todavía se conserva en los restos que se enderrocaron, como los de la oficina central de Correos, que durante más de 60 años fue la estación final del tramo Lesseps-Correos.

La muestra fotográfica se puede visitar en el Espai Mercè Sala, situado en el corredor de conexión entre los dos vestíbulos de la línia 5 de la estación Diagonal, hasta el 5 de octubre.

Viajar a través de las imagenes de una postal

En una época en la que el correo postal y los sellos parecen cosa del pasado, os recomendamos una exposición que se articula a partir de este medio de comunicación que tanta ilusión hace recibir -almenos a mí-.

En la muestra Postals a l’àvia. Imatges per al record Pau Vinyes ha recuperado las postales que ha ido enviando a su abuela Albina desde que era pequeño hasta ahora, haciendo con ello un repaso a todos los lugares que ha visitado, en España y Europa. Siempre que ha sido posible, las postales estan acompañadas de fotografías del sitio que aparece en la postal que él mismo hizo en los diferentes viajes, y que la complementan para que nos hagamos una idea del conjunto.

Además de una retrospectiva -que en este caso no deja de ser un viaje en el tiempo y el espacio-, Vinyes comenta que “la exposición es un homenaje a mi abuela, por todo aquello que nos ha dado, de valores, de coraje y de ejemplo de vida”.

Licenciado en Historia por la Universidad de Barcelona, Pau Vinyes Roig (Barcelona 1964) es también miembro del Grupo Fotográfico Nièpce de Saint-Víctor, de Sant Andreu del Palomar, desde su fundación. Su pasión por la fotografía lo ha llevado a realizar diferentes exposiciones colectivas e individuales donde ha presentado sus instantáneas.

La exposición se podrá ver en la Nau Ivanow de Barcelona hasta el 15 de septiembre y la entrada es gratuita.

¡Cataluña termina aquí! ¡Aquí empieza Murcia!, en La Virreina Centre de la Imatge

Durante la República, el cartel «¡Cataluña termina aquí! ¡Aquí empieza Murcia!» se podía encontrar en el barrio de la Torrassa-Collblanc, en su límite con Barcelona. Con él sus vecinos querían manifestar su sentimiento de exclusión y la existencia de una sociedad paralela.

Bajo este título, la muestra de Sitesize en colaboración con el Arxiu Fotogràfic de Barcelona para La Virreina Centre de la Imatge, nos da a conocer una serie de lugares donde, la población que emigró a Barcelona, encontró su propia manera de actuar, pensar y de hacer de la cultura un medio liberador. 

Los escenarios de este itinerario nos sitúan en la montaña de Montjuïc, enclave mítico de la historia de la ciudad, al inicio de su urbanización con motivo del a Exposición Internacional de 1929. Del Eixample de principios del siglo XX a las manifestaciones anticlericales de mujeres en las fábricas del barrio de Sants, y las huelgas de las trabajadoras del téxtil de 1936. La muestra también trata la cultura anarquista a través del relato personal de Conxa Pérez, así como la proclamación del comunismo libertario en diciembre de 1933 en Hospitalet de Llobregat. Por último, la exposición nos habla de las excursiones de grupos espirituales al Jardín de la Amistad en Sabadell acompañados del pionero naturista Llum de la Selva.

La exposición es gratuita y se podrá ver hasta el próximo 11 de septiembre en el [LAB] del Palau de la Virreina de martes a domingo y festivos de 12h a 20 h.

La Pedrera expone la fotografía de posguerra de Francesc Català-Roca

El espacio excepcional de La Pedrera de Barcelona, acoge hasta el próximo 25 de septiembre una muestra en la que se presenta la obra del reconocido fotógrafo documental Francesc Català-Roca.

Nacido en Valls en 1922, Català-Roca se adelantó intuitivamente a Henri Cartier-Bresson en sus postulados sobre el instante decisivo, en el que se afirma que la fotografia debe captar el momento concreto de una situación para que, una vez se contemple aislada, se pueda comprender el contexto.

En las 200 fotografias que componen la exposción de La Pedrera se ha querido mostrar el testimonio silencioso del artista, plasmando la realidad en sus fotografías camuflado entre la gente, como una mirada más.

La retrospectiva recoge el trabajo del fotógrafo a lo largo de toda su trayectoria y presenta un trenta por ciento de fotografías inéditas, relacionándolas con diversas características de su estilo personal: la importancia del instante decisivo, la mirada selectiva, el testigo silencioso y la arquitectura (su faceta más desconocida), entre otros.